Šokis

Šokio diptikas

Choreografų Marcel Leeman (Šveicarija) ir choreografės Agnijos Šeiko šokių spektaklių diptikas

Žiūrėti atlikėjus ir datas

Apie

Kviečiame į išskirtinį dviejų dalių šokio vakarą, kuriame susitinka skirtingos choreografinės vizijos ir šiuolaikinio šokio kalba.

Šokio diptikas sudarytas iš dviejų choreografinių kompozicijų: „Decrescendo“ kuriamos šveicarų choreografo Marcelio Leemano ir „Borrowed Landscapes“ , kurią pristatys klaipėdietė choreografė Agnija Šeiko.

I DALIS

Šokio spektaklis „Decrescendo“ nagrinėja grupinio elgesio reiškinį, pasitelkdamas tradicinius ir ritualinius šokius bei folklorines formacijas. Kūrinys atskleidžia įtampą tarp kolektyvo ir individo, kur individualios išraiškos suardo nusistovėjusias struktūras ir kuria pasipriešinimo momentus. Spektaklyje grupinis elgesys interpretuojamas kaip žmogiškas ir politiškai motyvuotas procesas, o tradicija reflektuojama kaip komunikacijos, saugumo ir priklausomumo grupei šaltinis, prie kurio nuolat grįžtama.

Marcelis Leemannas (g. 1969 m. Ciuriche) – choreografas, šokėjas, teatro režisierius ir pedagogas. Šokio studijas baigė Ciuriche, Štutgarte ir Budapešte, o profesinę sceninę patirtį įgijo dirbdamas su Drezdeno „Semperoper“, Liucernos teatras ir Berno teatrai.

Vėliau jis dirbo kaip laisvai samdomas kūrėjas, įkūrė kolektyvą „Marcel Leemann Physical Dance Theater“, su kuriuo gastroliavo Šveicarijoje ir už jos ribų. Leemannas kūrė choreografijas ir režisavo spektaklius šokio, operos, miuziklo ir dramos srityse įvairiuose Europos teatruose. Reikšmingą karjeros dalį jis skyrė darbui su jaunimu ir šokio edukacijai, taip pat vadovavo festivaliui „Physical Days Bern“. Nuo 2023 m. rugsėjo Marcelis Leemannas eina šokio bendradirektoriaus pareigas Tirolio žemės teatre Insbruke.

Kūrybinė komanda

Marcel Leeman – choreografas

Jonas Raudonius – muzikos autorius

Ayse Özel – scenografijos ir kostiumų dailininkė

Atlikėjai:

KVMT baleto trupė.

Spektaklis atliekamas su fonograma.

II DALIS

Šokio spektaklis „Borrowed Landscapes“ įkvėptas japoniško sodo technikos shakkei – pasiskolintų peizažų principo, kai į ribotą erdvę sąmoningai įtraukiama tai, kas yra už jos ribų: kalnai, dangus, medžiai, architektūra, kiti kūnai, kitos istorijos. Kaip ir tokiame sode, spektaklio erdvė niekada nėra uždara – ji nuolat pratęsiama žvilgsniu, atmintimi, judesiu. Čia nėra tiesių linijų: viskas pinasi, slysta, išnyra ir vėl ištirpsta, tarsi smėlio raštai, kuriuos kiekvieną kartą perbraukia naujas laikas. Laikas šiame darbe nėra matuojamas chronologija – jis veikia kaip atsitiktinumų ir susitikimų audėjas. Asmeninės šokėjų istorijos, jų individualios trajektorijos ir judesio charakteristikos jungiasi į bendrą „peizažo kilimą“, kuriame niekas neišsiskiria kaip centras, bet kiekvienas tampa kažko kito pratęsimu. Asmeninis „sodas“ nustoja būti atskiras: jis tampa dalimi platesnio, neapčiuopiamo vaizdo, kuriame save matai ne kaip autonomišką figūrą, o kaip kažkieno kraštą, kažkieno šešėlį, kažkieno atspindį. Spektaklio choreografija sąmoningai atsisako sinchrono ir tiesioginio fizinio kontakto – ryšys gimsta per atstumą, per tai, kas nematoma. Tęsdamas „Onų“ nematomumo liniją, darbas tyrinėja tai, kas lieka, kai obstrukcija pašalinama: kaip juda kūnas, kai jį spaudę kiti pasitraukia, kokia „medžiaga“ iškyla tuštumoje. Šokėjai dirba su tuo, kas nebuvo matyta, bet buvo formuojama – su pėdsaku, su įspaudu, su vidine įtampa, kuri tampa judesio šaltiniu. Spektaklis veikia kaip kinetinis, nuolat kintantis scenovaizdis: grožis gimsta ne iš pastovumo, o iš kaitos. Čia vaizdas nėra kuriamas ar kontroliuojamas – jam leidžiama vykti. Žmonės ir objektai tampa to paties peizažo dalimis, jų judėjimas ir „įspaudai“ kuria savotišką smėlio grėbliavimą – laikiną, trapų, bet nuolat atsinaujinantį. Taip scenoje atsiranda pasiskolintas, besiplečiantis peizažas, kuriame nematomumas, pratęsimas ir išnykimas susilieja į vieną gyvą, kvėpuojantį vaizdą.

Agnija Šeiko (g. 1977 m. Klaipėdoje) – šokėja, choreografė, šokio pedagogė, šiuolaikinio šokio kūrėja ir propaguotoja, Šeiko šokio teatro vadovė, LMTA Klaipėdos fakulteto ir Turku meno akademijos kviestinė dėstytoja, „Auksinio scenos kryžiaus“ laureatė, Klaipėdos miesto kultūros magistrė.

Ji baigė choreografijos bakalauro ir teatrologijos magistro studijas Klaipėdos universitete bei 2005 m. – Roterdamo šokio akademiją „Codarts“. Agnija Šeiko sukūrė daugiau nei 30 šokio spektaklių ir projektų Lietuvoje bei užsienyje, bendradarbiauja su įvairių sričių menininkais, kuria choreografiją operoms, dramos spektakliams ir miuziklams. Jos kūryba išsiskiria tarpdiscipliniškumu, savita estetika ir jautriomis socialinėmis temomis.

Kūrybinė komanda

Agnija Šeiko – choreografė

Sandra Straukaitė – kostiumų dailininkė

Edvardas Osinskis – šviesų dailininkas

Atlikėjai:

KVMT baleto trupė.

Spektaklis atliekamas su fonograma.

Generalinis rėmėjas